quarta-feira, 13 de junho de 2012

De regras para a magia.

Feriado é assim…

Sem fazer nada, vendo tv e navegando pela web.

Foi no Blog do Fábio Yabu que eu vi esse tópico e achei interessante, afinal, são as diretrizes da nova fábrica de sonhos, da Pixar, que vem revolucionando o mundo da animação nos últimos 20 anos mais ou menos.

Segundo Yabu, essas regras foram compiladas dos tweets da artista Emma Coats, vale a pena repassar.

Eis as 22 regras:

  1. Você admira um personagem mais pelas tentativas dele do que pelo sucesso.
  2. Você precisa ter em mente aquilo que é interessante para você como público, não aquilo que o diverte como escritor. São coisas BEM diferentes.
  3. Tentar escrever sobre um tema é importante, mas você só vai saber do que a história realmente se trata quando chegar ao final dela. Agora, reescreva.
  4. Era uma vez__. Todo dia, __. Um dia, __. Por causa disso, __. Por causa daquilo, __. Até que, finalmente __.
  5. Simplifique. Foque. Junte personagens. Pule os desvios. Vai parecer que você está perdendo algo valioso, mas isso vai te libertar.
  6. No que seus personagens são bons? Jogue-os na direção oposta. Desafie-os. Como eles reagem?
  7. Crie o final antes de escrever o meio. Sério, finais são difíceis, deixe o seu funcionando desde já.
  8. Quando terminar sua história, entregue-a ainda que não esteja perfeita. Num mundo ideal ela estaria, mas siga em frente. Faça melhor da próxima vez.
  9. Quando você estiver bloqueado, faça uma lista do que NÃO aconteceria a seguir. Muitas vezes o material para te desbloquear vai aparecer.
  10. Lembre-se das histórias que você gosta. O que gosta nelas é parte do que você é; e precisa reconhecer isso antes de usar.
  11. Colocar no papel te ajuda a executar. Se a ideia perfeita ficar só na sua cabeça, você nunca vai poder compartilha-la com ninguém.
  12. Descarte a primeira coisa que vier à mente. E a segunda, a terceira, a quarta, a quinta… tire o óbvio do caminho. Surpreenda-se.
  13. Dê opiniões aos seus personagens. Passível e maleável pode ser agradável conforme você escreve, mas é veneno para o público.
  14. Por que você precisa contar ESTA história? Qual a crença queimando dentro de você que mantém a história acesa? Esse é o coração dela.
  15. Se você fosse seu personagem, nessa situação, como se sentiria? Honestidade empresta credibilidade a situações inacreditáveis.
  16. O que está em jogo? Dê-nos uma razão para torcermos pelos personagens. O que acontece se eles não conseguirem? Dificulte a vida deles.
  17. Nenhum trabalho é desperdiçado. Se não está funcionando, descanse e siga em frente, até que ele volte e seja útil mais tarde.
  18. Você precisa se conhecer, saber a diferença entre dar o seu melhor e encher linguiça. Uma história é feita de tentativas, não de refinamentos.
  19. Coincidências que colocam os personagens em apuros são ótimas, coincidências que os tiram delas são trapaça.
  20. Exercite-se pegue os blocos que constroem filmes que você odeia. Como você os montaria de forma que você AMASSE?
  21. Você precisa se identificar com as situações/personagens, não apenas escrever coisas legais. O que faria você agir da mesma maneira que eles?
  22. Qual é a essência de sua história? A maneira mais econômica de conta-la? Se você souber isso, pode partir daí em diante.

 

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